Шишкин Георгий Георгиевич

​Георгий Шишкин родился в 1948 году в Свердловске (ранее и ныне Екатеринбург) в семье музыканта-скрипача (первая скрипка оркестра Свердловского театра музыкальной комедии), ветерана Великой Отечественной войны Георгия Ивановича Шишкина, участника героических боёв за Сталинград (Царицын), получившего тяжёлые ранения. Мальчик рано лишился отца.

Мать Галина Кузьминична (урождённая Кушнина) работала в проектном институте Уралгипроруда инженером-строителем и стала ведущим специалистом по экономике.

Дед его Иван Мефодиевич Шишкин переселился в Екатеринбург из Вятской губернии.

С шести лет Георгий Шишкин учился в музыкальной школе по классу скрипки, но «был уже уверен, что должен стать художником», он постоянно рисовал.

В детстве Георгий испытал сильное влияние атмосферы дома прадеда и прабабушки (по материнской линии), дома с русскими традициями, сохранёнными в советское время. Его прадед, которого Георгий знал, ослепшим, до двадцати лет, — Ефим Иванович Корабельщиков был врачом в Русской армии. Дом, окружённый садом и огородом, был снесён в 1968 году, а на его месте построено безликое здание общежития.

Бабушка Анна Ефимовна Кушнина (урождённая Корабельщикова), воспитывавшая внука, работала на дому швеёй-модельером. В девичестве она училась у французской швеи-модельера. Её родители, крестьяне дореволюционной России, создавшие своим трудом небольшое, но крепкое хозяйство, платили за учёбу дочери золотом значительную по тем временам сумму. Накануне первой мировой войны их состояние позволяло им записаться в разряд купцов I-й гильдии.

Анна Ефимовна в молодости пела в церковном хоре. Она любила оперу. В её гостеприимном доме (комнате, оставшейся ей от их 4-комнатной квартиры после подселения в войну эвакуированных с Украины) любили собираться творческие люди. Анна Ефимовна пела романсы, аккомпанируя себе на гитаре. Она осталась вдовой с двумя малолетними детьми на руках после того, как в 1937 году Кузьма Петрович Кушнин — инженер-механик, выдающийся специалист по реконструкции уральских заводов, работая на «Уралмашзаводе», «погиб под трамваем, возвращаясь с работы». Эта версия не подтверждается в действительности: на городском кладбище нет его могилы. Позже бабушка вспоминала, что в последнее время до его исчезновения за ним следовал какой-то человек. Кузьма Петрович происходил из известной до революции в Тюмени семьи Кушниных, хлебосольной и славившейся благотворительностью. Отец его Пётр Степанович Кушнин любил лошадей и держал конюшни.

В десять лет Георгий Шишкин поступил в Художественную школу при Художественном училище Свердловска, где его преподавателем был художник Николай Моос, ставший впоследствии известным художником-графиком, иллюстратором русских сказок. Художественную школу Георгий окончил с отличием в 1963 году, в числе трёх лучших выпускников, получив рекомендацию для продолжения учёбы. Но, по настоянию родных, он поступил в Строительный техникум.

Затем работал два года в архитектурной мастерской главного архитектора Уралгипромеза (Уральский государственный институт по проектированию металлургических заводов) Бориса Викторовича Гуляева. Архитектор и художник, энциклопедически образованный человек, Гуляев стал надолго (до своей кончины в 1984 году) его учителем и другом. Они вместе ходили на этюды (и в дождь, и в холод), обсуждали проблемы искусства. Именно Гуляев настоятельно посоветовал юноше продолжить учёбу.

В 1975 году окончил Свердловский архитектурный институт, филиал Московского архитектурного института (МАрхИ), (ныне Уральская государственная архитектурно-художественная академия), где в то время преподавали ведущие художники Урала. В период учёбы (1969—1975) он путешествовал с этюдником по старинным городам России. Один или вместе с другом — молодым преподавателем истории искусства Анри Юрьевичем Каптиковым, выпускником Петербургской Академии Художеств, одним из лучших знатоков русской архитектуры, открывшим ему целый ряд видений древней Руси. В Успенском соборе Владимира Георгий был впечатлён фресками Андрея Рублёва.

С 1974 года Георгий Шишкин начал участвовать в профессиональных художественных выставках. В том же году он стал лауреатом Всероссийского конкурса студенческого творчества и был приглашён к участию во Всесоюзной выставке «Творчество молодых» на ВДНХ СССР в Москве.

После окончания института с 1975 по 1978 год работал архитектором в 1-й мастерской Свердловскгражданпроекта.

С 1978 по 1988 год Георгий Георгиевич преподавал на кафедре рисунка Свердловского архитектурного института (УрГАХА). С 1981 по 1982 год стажировался в Московском высшем художественно-промышленном училище имени Строганова.

Член Союза художников СССР с 1985 года.

С 1986 по 1987 год прошёл стажировку на кафедре повышения квалификации в Московском архитектурном институте.

Ряд персональных выставок Георгия Шишкина прошёл в России в 1980-х годах.

По приглашению от дирекции Центрального дома работников искусств (ЦДРИ) в 1987 году он приехал с выставкой в Москву.

Более 10 выставок состоялись в Москве и Московской области, в городке космонавтов Звёздном, в городе физиков Дубне.

В 1987 году картины Георгия Шишкина были представлены в научно-популярной телепередаче «Очевидное-невероятное» её ведущим Сергеем Петровичем Капицей.

В 1988 году художник осуществил поездку по России, посетив, в частности, Ферапонтов монастырь с фресками Дионисия и Кирилло-Белозерский монастырь.

В январе 1989 года вышла статья о его творчестве в журнале «Огонёк» (тиражом 3 млн экземпляров).

С 1989 года он участвует в выставках за рубежом, сначала в Западной Германии. В этом же году вступил в Международную федерацию художников-графиков при ЮНЕСКО.

В 1991 году переехал в Москву, перевелся в Московскую организацию Союза художников России. Является членом Московского Союза художников.

В 1993 году Георгий Шишкин впервые посетил Францию, в 1996 году остановился в Париже и в этом же году приглашён с выставкой в Монако. С 1998 года является резидентом княжества Монако.

Художник принял участие во многих благотворительных акциях, особенно в пользу детей России.

Творческая деятельность:

С 1974 года, будучи студентом, Георгий Шишкин начал участвовать в профессиональных художественных выставках. Обучаясь на 3-м курсе Свердловского архитектурного института, разработал дизайн светильников для Исторического сквера Свердловска.

Экспериментируя в разных техниках, с 1980 года Георгий Шишкин отдаёт предпочтение пастели.

Первая его персональная выставка состоялась в Свердловске в 1981 году. Несколько картин с этой выставки было приобретено Государственной картинной галереей Свердловска.

С 1982 по 1985 год Георгий Шишкин создал музей (интерьер и постоянную экспозицию) Свердловского государственного академического театра оперы и балета, включающего в себя пространственно-консольные конструкции с экспонатами, две настенные росписи и галерею портретов наиболее выдающихся солистов театра. Он также работал архитектором в 1-й мастерской института Свердловскгражданпроект над несколькими проектами, по которым были построены в Свердловске: Дом кинематографистов, Центр хирургии, Дом для зарубежных гостей, НИИ Сельэнергопроект. Также Шишкин разрабатывал предложения образного решения станций метро.

В 1980-х годах в России прошёл ряд персональных выставок художника.

С 1989 года он участвует в выставках за рубежом, сначала в Западной Германии.

В 1991 году художник сделал несколько росписей для фасада екатеринбургской церкви Всех Святых, в дар церкви, где был крещён во младенчестве.

С 1992 года, после первых поездок за границу (в Западную Германию и Голландию), Георгий Шишкин, начал работу над картинами цикла «Русские сны», в которых стремился выразить духовную сущность бытия, объединяя абстрактное с реальным.

В 1993 году картина Шишкина, посвящённая Фёдору Шаляпину, была представлена в Большом театре в Москве на юбилейном концерте в присутствии потомков великого певца.

Приезд Георгия Шишкина в Париж в 1993 году принёс ему встречи со «старыми русскими», сохранившими русскую культуру вдали от Родины, и дал ему новый импульс для продолжения его цикла «Русские сны». Именно в Париже, центре искусства и индустрии развлечений, он осознаёт себя русским художником и понимает, что был таковым всегда.

В 1995 году выставку Георгия Шишкина в Версале открывает мэр города Андре Дамьен, член Французской Академии. К выставке издается альбом с предисловием Андре Дамьена и со статьей писателя и искусствоведа Пьера-Марка Левержуа (автора книги о Родене).

В том же году проходит выставка Георгия Шишкина в Каннах, на которой французы приобретают четыре картины художника, из них три — из цикла «Русские сны», находя в них выражение нового русского стиля.

Эксперт и знаток искусства лорд Алистер Макэлпайн (англ. Alistair McAlpine), член Совета по культуре и искусству Великобритании, посетил выставку Георгия Шишкина в Париже и посвятил ему статью в лондонском журнале «The European Magazine» под названием «Художник улавливающий загадку России» («Painter who captured the enigma of Russia»; 21—27 сентября 1995), отметив высокое мастерство художника.

В 1998 году Георгий Шишкин приглашён участвовать в престижной выставке «XXXII-й Международный приз современного искусства Монте-Карло», организованной Фондом принца Пьера в Монако. Приглашён выставить триптих «Посвящение Русскому балету Дягилева» в Музеe изобразительных искусств в Ментоне (Menton), Франция.

В 1999 году художник стал лауреатом Гран-при Фонда Тейлора.

В том же году Георгий Шишкин приглашён почётным президентом выставки «Творцы сегодня» во Дворце конгрессов Сан-Ке-Портрие (Saint-Quay-Portrieux) во Франции и участвовал в выставке «Мэтры современного портрета» в Музеe изобразительных искусств в Ментоне.

На аукционе Кристис (Christie’s) в Монако 5 марта 1999 года картина Георгия Шишкина заняла четвёртое место по уровню цен среди произведений 12-ти художников с мировым именем: Арман, Ботеро, Матта, Фолон… Этот факт отметила французская газета «Фигаро»(«Le Figaro») в номере от 20 марта 1999 года. Картина Георгия Шишкина была приобретена маэстро Лучано Паваротти.

Персональные выставки Георгия Шишкина прошли во Дворце Фестивалей в Каннах (1999), в Галерее музеев в Ницце (2000), в Музее импрессионизма Овер-сюр-Уаз (2001), в Галерее ART 3 в Париже (2005), в Форуме Гримальди в Монако (2006).

В 2008 году Георгий Шишкин — почётный приглашённый Международной выставки Пастели в Лиможе (Франция).

Георгий Шишкин является автором серии портретов творческих людей. Ему позировали: Борис Штоколов, Пётр Гусев (портрет находится в Музее театрального искусства, Санкт-Петербург), Елена Гоголева (портрет находится в ЦДРИ, Москва), Иннокентий Смоктуновский, Жан Маре, Жерар Депардье и др. Он был приглашён во Дворец Монако для создания портрета князя Альберта II.

Произведения Георгия Шишкина находятся в музеях и частных коллекциях во многих странах мира, в частности, в Княжеском дворце Монако, в коллекции королевы Великобритании Елизаветы II, маэстро Лучано Паваротти, братьев лордов Дэвида и Фредерика Барклей (потомков героя войны 1812 года Барклая де Толли), лорда Алистера Макэльпайна, Ги Хэйтенса, Рая Сидауи, Жана-Ремо Буля (потомка Андре-Шарля Буля), князя Никиты Дмитриевича Лобанова-Ростовского и других.

Приглашённый к оформлению интерьеров, художник осуществил серию картин для Дворца президента Объединённых Арабских Эмиратов шейха Зайда ибн Султана ан-Нахайяна, а также написал несколько картин по заказу министра, сына президента, Мухаммеда ибн Зайда ан-Нахайяна.

С 2005 года Георгий Шишкин создал ряд почтовых марок для княжества Монако. В 2006 году он выиграл международный конкурс на официальную марку с портретом князя Монако Альберта II, которая была помещена (в трёх экземплярах разных цветов: зелёная, красная, синяя) на первую страницу престижного каталога выставки «100 марок и филателистических документов среди наиболее редких мира» (Catalogue de Luxe de l’Exposition des 100 timbres et documents philatéliques parmi les plus rares du monde, «MonacoPhil 2006», Monaco).

В мае 2009 года в Монако выпущены две его почтовые марки «Столетие Русских балетов Дягилева» , за которые художник получил поздравление лично от Джеффри Марша, директора департамента балета Музея Виктории и Альберта Лондона, который приобрел 6 блоков. (Mr Geoffrey Marsh, Director of Department of Theatre of the Victoria and Albert Museum, London)

В 2010 году вышла почтовая марка Монако его работы, посвящённая А. П. Чехову.

Георгий Шишкин стал победителем в международном конкурсе на почтовую марку в честь свадьбы правящего князя Монако Альбера II, которая выпущена блоком 1 июля 2011 года и подписывалась автором в первый день выпуска в Музее марок в Монако. (ТВ Первый канал, ТВ Центр)

В 2012 году выставка Георгия Шишкина в Бельгии, в Ватерлоо, открылась 6 июня в присутствии Александра Пушкина (потомка поэта), живущего в Брюсселе, коллекционера почтовых марок Монако. В этом выставочном зале проходили выставки знаменитых художников: Дельво, Магритта, Фолона… 14 июня состоялась конференция — встреча с художником.

На торжественном открытии Года России в Монако 2015 года в присутствии правящего князя Альберта II в Гримальди Форуме была показана выставка Георгия Шишкина «Посвящение Русскому балету», прошла презентация почтовых марок Года России и посвящённых Русскому балету Дягилева, над которыми работал художник.

В Год России в Монако 2015 год состоялась персональная выставка «Русские сны» Георгия Шишкина в Монако, в Центре конгрессов им. Ренье III. В своём приветственном письме к открытию выставки Михаил Швыдкой, специальный представитель президента РФ по международному культурному сотрудничеству, назвал художника «народным дипломатом».

На торжественном вечере закрытия Года России в Монако в Опере Монте-Карло была представлена его картина, посвящённая композитору П. И. Чайковскому. Он также — автор почтовой марки Монако в честь 175-летнего юбилея Чайковского.

Выставки:

Персональные выставки (основные)

1974 — Свердловский Архитектурный Институт (ныне Уральская государственная архитектурно-художественная академия), Свердловск / Екатеринбург;

1981 — Дом работников культуры, Свердловск / Екатеринбург;

1982 — Музей искусств, Ирбит;

1983 — Центральный выставочный зал, Тюмень;

1984 — Дом архитекторов, Свердловск; — Уральская государственная консерватория, Свердловск / Екатеринбург;

1985 — Выставка портретов ведущих солистов театра, Свердловский Государственный академический театр оперы и балета, Свердловск / Екатеринбург;

1986 — Дворец культуры Уралмаш-завода, Свердловск / Екатеринбург;

1987 — Центральный дом работников искусств (ЦДРИ), Москва; — Библиотека Московского инженерно-строительного института (МИСИ), Москва; — Центральный дом литераторов, Москва; — Дом культуры, Дубна; — Дворец культуры, Звёздный городок космонавтов; — Центральный дом архитекторов, Москва; — Центральный Дом туристов, Москва;

1988 — Дом культуры Московского государственного университета на улице Герцена, Москва; — Центральный дом кинематографистов, Москва;

1989 — Выставочный зал Министерства нефтяной и газовой промышленности, Москва;

1991 — Выставочный зал Верховного Совета СССР, Москва; — Галерея «Burg Vossloch», Гамбург, ФРГ;

1993 — Большой театр (презентация картины, посвящённой Фёдору Шаляпину), Москва; — Выставка на XIX-м Международном конгрессе философов, Москва; — Выставка на II-м Конгрессе соотечественников, Российская академия наук, Москва;

1994 — Галерея ADS, Париж, Франция;

1995 — Трианон Палас, Версаль; — Выставочный зал, Отель Мажестик, Канны; — Торговое представительство РФ в Париже (после выставки Михаила Шемякина);

1996 — Выставочный зал, Отель де Пари (первая персональная выставка в Монако), Монте-Карло, Княжество Монако;

1997 — Выставочный зал, Отель де Пари (вторая выставка; первая презентация триптиха «Посвящение Русскому балету Дягилева» к 700-летию династии Гримальди), Монте-Карло, Монако;

1998 — Музей изобразительных искусств, Ментон, Франция;

1999 — Дворец фестивалей, Канны; — Оперный театр Монте-Карло, княжество Монако;

2000 — Выставка «Русские сны», Галерея музеев (Galerie des Ponchettes), Ницца; — Музей импрессионизма, Овер-сюр-Уаз, Франция; — Оперный театр Ниццы;

2001 — Национальный театр Мухамеда V, Рабат, Марокко (по приглашению Министерства культуры);

2004 — Выставка одной картины, посвященной Лермонтову, Королевский театр де ля Моне, Брюссель, Бельгия;

2005 — Выставка в Библиотеке-фонде русского зарубежья (ныне Дом русского зарубежья имени Александра Солженицына), Москва; — Галерея ART-3, Париж; — Большой театр, Люксембург; — Музей «Цитадель», Вильфранш-сюр-Мер, Франция;

2006 — Форум Гримальди, Монако;

2008 — Выставка к 150-летию русского присутствия на Лазурном Берегу, Университетский центр Средиземноморья (CUM), Ницца;

2009 — Выставка в рамках Гала-концерта, посвящённого 100-летию Дягилевских сезонов в Париже, Театр Пьера Кардена, Париж, 23 апреля;— Галерея «Monaco Fine Arts», «Посвящение Русскому балету Дягилева», Монте-Карло; — Выставка, посвящённая 100-летию Русских балетных сезонов Дягилева (награждён золотым дипломом Дягилева), Резиденция посла РФ во Франции (здание бывшего Посольства Российской Империи), Париж; — Выставка «Посвящение Нижинскому и Русскому балету Дягилева», Выставочный зал Ассоциации изобразительных искусств при ЮНЕСКО, Монако (10, Quai Antoine I), с 27 сентября (Европейский день культурного наследия) по 26 октября;

2010 — Выставка «Русские сны» Георгия Шишкина, Париж, Мэрия XVI-го округа: 71, avenue Henri Martin, в рамках Года России во Франции под покровительством Французской Академии;

2011 — Выставка двух картин (диптих 2,5×2,5 м.) «Прощание» и «Рождение» из цикла «Русские сны» в Кафедральном соборе Монако с 14 мая по настоящее время;

2012 — Выставочный зал, Ватерлоо, Бельгия, с 6 июня по 1 июля в по адресу: 308, Chaussée de Bruxelles 1410 Waterloo. Вернисаж 6 июня в присутствии Александра Пушкина (потомка поэта), живущего в Брюсселе, коллекционера почтовых марок Монако. Конференция (встреча с художником) 14 июня. В этом зале проходили выставки Дельво, Магритта, Фолона…

2013 — Московский Губернский театр (с декабря 2013) по адресу: Москва, Волгоградский проспект, 121 (метро «Кузьминки»);

2014 — Выставка на международном культурно-экономическом форуме «Дни России в Европе», Баден-Баден, Германия; — Культурный центр Сирии, Париж; — Большой театр, Выставка одной картины «Связь времен» на торжественном вечере 200-летия М. Ю. Лермонтова 15 октября, Москва; — Выставка «Посвящение Русскому балету» на торжественном открытии Года России в Монако в присутствии правящего князя Альберта II, Гримальди Форум, Монако;

2015 — Выставка «Русские сны» Георгия Шишкина в программе Года России в Монако, с 10 июля по 2 августа 2015, Центр конгрессов Auditorium Rainier III, Монте-Карло, Монако. Представлено 87 картин; — Выставка 20-ти картин, Кафедральный собор Монако, с 12 августа по 12 октября; — Выставка одной картины, посвященной композитору Чайковскому, на торжественном вечере закрытия Года России в Монако, Опера Монте-Карло, Монако;

Групповые выставки (основные)

1973 — Всероссийская выставка студенческого творчества (Диплом лауреата конкурса), Новосибирск;

1974 — Традиционная весенняя выставка живописи (первое участие), Дом художников, Свердловск / Екатеринбург; — Всесоюзная выставка «Творчество молодых», ВДНХ СССР (ныне Всероссийский выставочный центр, ВВЦ), Москва;

1979 — Областная выставка живописи, Свердловская Государственная галерея (Музей искусств), Свердловск / Екатеринбург;

1980 — Областная выставка Союза молодых художников «Создано молодыми», Выставочный зал Союза художников, Свердловск / Екатеринбург; — VI-я Всесоюзная выставка акварели, Центральный дом художника, Москва;

1981 — Выставка новых поступлений, Свердловская Государственная картинная галерея (Музей искусств), Свердловск / Екатеринбург;

1982 — Всесоюзная выставка «Молодость страны», Центральный выставочный зал «Манеж», Москва;

1985 — Зональная выставка «Урал социалистический», Музей искусств, Свердловск / Екатеринбург;

1987 — Российско-американская выставка на Конгрессе «Сотрудничество в космосе во имя мира на Земле», Центр международной торговли, Москва;

1989 — Галерея «Raum und Kunst», Гамбург, ФРГ; — Галерея «Малая Грузинская, 28», Москва; — Международная выставка «Искусство и Космос», «Kö-Galerie», Дюссельдорф, ФРГ;

1990 — Galerie Burckman, Ганновер, ФРГ; — Выставка русских художников в компании «Aufina», Бад-Хомбург, ФРГ;

1991 — «Русское искусство» (Кандинский и др.), Галерея «Burg Vossloch», Гамбург, ФРГ; — «Российский портрет», Московский Дом художников; — Выставка Международной федерации художников-графиков ЮНЕСКО, Центральный выставочный зал «Манеж», Москва;

1993 — Выставка «Автопортрет», Галерея «Малая Грузинская, 28», Москва; — Выставка «Время Марины Цветаевой», Музей изобразительных искусств, Александров, Россия; Шумен, Болгария;

1995 — Международная выставка «Художники мира», Париж, Бейрут, Дамаск, Алеппо;

1996 — Салон французских художников (медаль и приз Фонда Тейлора), Пространство Эйфель-Бранли, Париж; — Выставка художников Монако (почётный приглашённый), Центр международных встреч, Монте-Карло, Монако;1997— Выставка, посвящённая Сергею Павловичу Дягилеву, Посольство Российской Федерации во Франции, Париж; — Выставка на I-м Фестивале славянской культуры, Российский культурный центр, Париж; — Салон французских художников (медаль и приз салона), Пространство Эйфель-Бранли, Париж; — Галерея «Monaco Fine Arts», Монте-Карло;

1998 — Выставка «XXXII-й Международный приз современного искусства Монте-Карло», организованная Фондом принца Пьера, Монако;

1999 — Выставка в Christie’s 12-ти художников: Арман, Ботеро, Шишкин, Фолон, Матта, Тобиас и др., Монако; — Выставка «Творцы сегодня» (приглашён почётным президентом выставки), Дворец конгрессов, Saint-Quay-Portrieux, Франция; — «Мэтры современного портрета», Музей изобразительных искусств, Ментон, Франция;

2000 — Выставка пяти лауреатов Гран-при Фонда Тейлора, Галерея Фонда Тейлора, Париж;

2001 — Выставка «Послы европейского искусства», Линкольн-Центр, Нью-Йорк, США; — Осенний салон, Париж;

2002 — Международная выставка «Европастель» (почётный приглашённый), Кунео, Италия; — Выставка «Адам и Ева», Атриум Казино, Монако;

2003 — «Европастель», Музей истории города Санкт-Петербурга; — Выставка, посвящённая Жану Маре, Дом Радио-Франс, Париж;

2004 — Выставка коллекции картин Андрэ Верде (Пикассо, Хартунг, Сезар…), Дворец-Музей Гримальди, Кань-сюр-Мер, Франция;

2005 — I-я Международная выставка пастели, Центральный дом художника, Москва; — Выставка посвящённая Сержу Лифарю, Оперный театр Шартра;

2006 — Выставка «Art en Capital», Гран Пале, Париж; — Осенний салон, Париж (триптих «Посвящение Дягилеву и Русскому балету» к 100-летию начала Дягилевских сезонов в Париже выставкой «Два века русского искусства» в Гран Пале); ; — «MonacoPhil 2006», Монако;

2007 — Международная выставка пастели (Приз выставки), Париж, Франция;

2008 — 8-й Международный фестиваль пастели / выставка (почётный приглашённый), Фетия/Лимож, Франция;

2009 — Выставка «Столетие Русского балета Дягилева», Российский культурный центр, Париж; — Выставка «Столетие Русского балета Дягилева», Выставочный зал, Рамбуйе, Франция;

2010 — Выставка «Art en Capital», Гран Пале, Париж;

2011 — Выставка, посвященная Русскому балету Дягилева, в Château de la Chapelle d’Angillon, Франция; — Выставка произведений русских художников Парижа к 150-летию Собора св. Александра Невского в Париже с 17 по 24 ноября, Galerie Sialsky: 2, rue Pierre le Grand;

2014 — Мэрия, Антверпен, Бельгия;

2015 — Выставка художников Монако (почётный приглашённый в Год России в Монако), Выставочный зал: 4, Quai Antoine I, Монако;

Художественные проекты: